Skip to content
promptmotion
Try it free
Tutorial

WokWave: Creative Studio එකේ තත්පර 10ක Verb-Stack Commercial එකක් හදන ආකාරය

වාක්‍ය දෙකක brief එකකින් තත්පර 10ක noodle commercial එකක් හැදුනේ කොහොමද? Timing එක tighten කළ chat එක, panels 8ක storyboard එක, director ලියපු craft charter එක, Produce එකෙන් ආපු prompts ටික මෙන්න.

By Yasiru Withanage7 min read

worwave

මේ blog එකේ හැම tutorial එකක්ම පටන් ගන්නේ සැබෑ Creative Studio project එකකින්මයි, පටන් ගත්තු තැනේ ඉඳන් ඉවර වෙන තැන දක්වාම. මේකේදී අපි බලමු “WokWave” කියන noodle brand එකකට තත්පර 10ක commercial එකක් — “Verb-Stack” format එක මත හදපු එකක්: එකම repeating spoken unit එකක් (“twist it,” “slurp it,” “share it”) එකක් තත්පරයකට විතර cut කරමින්, live-action සහ hard-graphic worlds දෙක අතර alternate වෙමින්. මේක pipeline එක unusual විදිහට dense brief එකක් handle කරන ආකාරය පෙන්නන්න හොඳ project එකක් — sub-second moments අටක්, එකම continuous තත්පර 10ක render එකක්, ඒ වගේම chat එකේදී panel එක propose කළ දේ සහ treatment එකේදී ඇත්තටම ship වුණු දේ අතර real gap එකක්. Real actions හයක්, මේ order එකටම: chat කිරීම, timeline එක check කිරීම, director එකට Send කිරීම, Review & edit කිරීම, Produce කිරීම, ඊට පස්සේ prompts ටික order එකටම paste කිරීම. එකින් එකේදී මොකද වුණේ කියලා මෙන්න.

1. Vega සමඟ chat කිරීම

ඇත්තටම ඉල්ලුවේ වාක්‍ය දෙකයි. ඒ message එකේම ඊට පස්සේ තිබුණේ පිටුවක් තරම් දිග shooting-format spec එකක් — “Verb-Stack Format” එක — panel එකට follow කරන්න reference material එකක් විදිහට paste කරපු එකක්, ඉල්ලීමේ කොටසක් නෙවෙයි:

chat එකට type කරපු දේ (පළමු පේළි 2)
I need a 10s commercial video. this video about noodle called wokwave.

The Verb-Stack Format

Message එක තව වචන සීයක් විතර දිගටම ගියා — camera rules, lighting, typography, production checklist එකක් ඇතුළත් reusable shooting-format spec එකක් reference විදිහට paste කරපු එකක්, මෙතන reproduce කරලා නෑ.

Panel එක ඒ spec එක මුළුමනින්ම කියෙව්වා, concrete production note එකක් එක්කම ආවා: තත්පරයකට beat එකක් විතර වේගයෙන්, original විදිහටම ලියපු verbal units සහ product claims cut වෙන්නෙ නැතුව fit වෙන්නෙ නෑ, ඉතින් ඉන් කිහිපයකට tighter wording එකක් propose කළා:

එහෙමයි! Panel එකේ input එක synthesize කරලා, ඔයාගේ Wokwave spot එකේ structure එකයි overall vision එකයි ගැන අපි හොඳටම ඉස්සරහට ගිහින් තියෙනවා! තත්පර 10ක timeline එක ඇතුළේ dynamic, engaging feel එකකට Verb-Stack Format එක පාවිච්චි කරන එක ගැන හැමෝම align වෙලා. Quiet එකේ ඉඳන් chaotic, ඊට පස්සේ communal වෙනකන්ම emotional arc එක pacing එකේ හොඳටම පේනවා.

Production එකට tighten කරන්න ඕන ප්‍රධානම දේ තමයි montage එකේ fast-paced verbal units සහ product claims වල wording එක. එක් එක් moment එක තත්පරයක් විතරක් නිසා, cut වෙන්නෙ නැතුව perfect විදිහට fit වෙන්න ඒ lines ටික ගොඩක් concise වෙන්න ඕන.

ඒ adjustments brief එකේ මං කරලා තියෙනවා, ඉතින් timeline එක දැන් මෙන්න මේ විදිහට තියෙන්නේ:

Segment 1 — 10s (Quiet සහ contemplative ඉඳන් chaotic සහ energetic වෙලා, joyful togetherness එකෙන් අවසන් වෙනවා.)
[0-2s] (~වචන 4ක් fit වෙනවා) තනි කෙනෙක් dimly lit room එකක table එකක අසුන් ගෙන, noodles බඳුනක් අතේ තියාගෙන හිතනවා. — කියන්නේ: How do you Wokwave?
[2-3s] (~වචන 2ක් fit වෙනවා) Live-action: අත ලේසියෙන් chopsticks වලින් noodles twist කරනවා, steam නගිනවා. — කියන්නේ: twist it
[3-4s] (~වචන 2ක් fit වෙනවා) Graphic: solid, saturated backdrop එකකට එරෙහිව vibrant Wokwave noodle pack එකක්. — කියන්නේ: Bold flavors
[4-5s] (~වචන 2ක් fit වෙනවා) Live-action: කෙනෙක් gusto එකෙන් දිග noodle strand එකක් slurp කරනවා. — කියන්නේ: slurp it
[5-6s] (~වචන 2ක් fit වෙනවා) Graphic: අලුතින් හදපු bowl එකකින් steam ශක්තිමත්ව නගින macro shot එකක්. — කියන්නේ: Quick prep
[6-7s] (~වචන 2ක් fit වෙනවා) Live-action: frame එකේ දෙපැත්තෙන්ම අත් දෙකක් noodles bowl එකක් share කරන්න එනවා. — කියන්නේ: share it
[7-8s] (~වචන 2ක් fit වෙනවා) Graphic: 'Wokwave' කියන stylized text එක flavor elements burst එකක් එක්ක පේනවා. — කියන්නේ: Always perfect.
[8-10s] (~වචන 4ක් fit වෙනවා) පිටත ඉන්න විවිධ මිතුරන් කණ්ඩායමක්, සිනාසෙමින් Wokwave noodles එකට කනවා. — කියන්නේ: That's Wokwave.

මේ exact timings සහ refine කරපු verbal units එක්ක, brief එක දැන් render-ready. Produce click කරන්න පුළුවන්!

Smooth කරන්නේ නැතුව කියන්න වටින දෙයක්: ඇත්තටම produce වුණු treatment එකේ තියෙන්නේ ටිකක් දිග original lines ම (“Ready in 3 minutes,” “Perfect every time.”), උඩින් propose කරපු trims (“Quick prep,” “Always perfect.”) නෙවෙයි. Panel එකේම word-budget ගණන් හදාගැනීම නිසා shorter versions ටික force කරන්න ඕන වුණේ නෑ — පහළින් තියෙන Validate step එකේ ගණන් බලන්න.

2. Timeline එක check කරන්න

මුළු spot එකම එකම තත්පර 10ක timeline segment එකක්, කලින්ම moments අටකට split කරලා — “Verb-Stack” unit list එක shot-by-shot grid එකක් බවට හැරිලා:

chat එකෙන් හැදුණු timeline එක
වේලාවමොකද වෙන්නේකියන Line එක
0–2sතනි කෙනෙක් dimly lit room එකක table එකක අසුන් ගෙන, noodles බඳුනක් අතේ තියාගෙන හිතනවා.“How do you Wokwave?”
2–3sLive-action: අත ලේසියෙන් chopsticks වලින් noodles twist කරනවා, steam නගිනවා.“twist it”
3–4sGraphic: solid, saturated backdrop එකකට එරෙහිව vibrant Wokwave noodle pack එකක්.“Bold Asian flavors”
4–5sLive-action: කෙනෙක් gusto එකෙන් දිග noodle strand එකක් slurp කරනවා.“slurp it”
5–6sGraphic: අලුතින් හදපු bowl එකකින් steam ශක්තිමත්ව නගින macro shot එකක්.“Ready in 3 minutes”
6–7sLive-action: frame එකේ දෙපැත්තෙන්ම අත් දෙකක් noodles bowl එකක් share කරන්න එනවා.“share it”
7–8sGraphic: 'Wokwave' කියන stylized text එක flavor elements burst එකක් එක්ක පේනවා.“Perfect every time.”
8–10sපිටත ඉන්න විවිධ මිතුරන් කණ්ඩායමක්, සිනාසෙමින් Wokwave noodles එකට කනවා.“That's Wokwave.”

chat එකෙන් හැදුණු timeline එක

Moments අටක්, තත්පර දහයක්, brief එකේම pacing එකට හරියටම match වුණා. කෙලින්ම Send to the director එකට.

3. Director එකට Send කරන්න

මේකෙන් තමයි timeline එකක් production treatment එකක් බවට හැරෙන්නේ: locked cast එකක්, shot එකෙන් එකට render plan එකක්, camera direction — ඒ වගේම, මේ piece එකට, plan එකේ එක වචනයක්වත් ලියන්න කලින්ම, ඇත්තටම මේකේ අමාරුම දේ මොකක්ද කියලා තමන්ගේම diagnosis එකක්:

  • එක් එක් තත්පරයක shot එක වෙන වෙනම idea එකක් හා action එකක් විදිහට පේන්න සලස්වා, fast montage එක එකම illegible blur එකක් බවට වැටෙන එක නවත්වන එක.
  • තත්පර දහයක් ඇතුළත quiet intimacy එකෙන් chaotic energy එකට, ඊට පස්සේ communal joy එකට යන three-part emotional arc එකක් execute කරන එක.
  • එක් එක් තත්පරයක action-oriented shots series එකක් ඇතුළේ product එක ඇත්තටම delicious, appetite-inducing විදිහට පේන්න හදන එක.
  • Live-action සහ graphic worlds දෙක alternate වෙද්දී, clash වෙන incoherent creative pieces දෙකක් වෙනුවට unified, intentional style එකක් වගේ දැනෙන්න හදන එක.

ඒවා නම් කළාට පස්සේ, fix එක එකින් එකට වෙනම one-second clips අටක් හදනවා වෙනුවට, full-segment storyboard shot එකක් වුණේ ඇයි කියලා පැහැදිලි කළා:

Brief එකෙන් ලැබෙන්නේ fixed, pre-timed තත්පර 10ක sequence එකක් sub-second moments කිහිපයක් සමඟ. මේ structure එක loyal විදිහටම execute කරන්න තියෙන එකම විදිහ තමයි multi-panel storyboard shot එකක්, 'Verb-Stack' format එකේ rapid cuts සහ emotional arc එක එක renderable asset එකක් ඇතුළේ preserve කරමින්.

Cast එකට character හතරක් ආවා — The Individual (contemplative opener) එකයි, නම් නැති “Enthusiast” voices තුනයි, එකකට එකක්ම fixed voice pin එකක් එක්ක. ඒත් ඇත්තටම render වෙන treatment එකේ, panels අටේම කියන හැම line එකක්ම The Individual ට attribute වෙනවා — extra voices තුන pin කරලා තියෙනවා, ඒත් කවදාවත් පාවිච්චි වෙන්නේ නෑ. Video model එකට තාම voice ID එකක් නෑ, ඉතින් ඇත්තටම කතා කරන එකම voice එකට fixed description එකක් pin කරලා, මුළු තත්පර දහයේම verbatim repeat කරනවා:

Voice pin — panels අටේම verbatim repeat වෙන
චරිතයVoice pin
The IndividualClear, mid-register, questioning tone, Standard American

Voice pin — panels අටේම verbatim repeat වෙන

4. Review & edit — Validate කිරීම

Treatment එක approve කළාම render වෙන්නේ නෑ — ඒක Review & edit screen එකකට යනවා, එතන කරන හැම වෙනසක්ම ඒම checks ටිකම නොමිලේ, model call එකක් නැතුව re-run කරනවා. Creative Studio එකේ spoken word count එකට budget එකක් තියෙනවා, clip එකේ තත්පරයකට වචන 2.2ක් විතර — ඒකනිසා තත්පර 10ක මේ shot එකට වචන 22ක් විතර ලැබෙනවා. උඩින් තියෙන panels අටේම කියන lines ටික එකතු කරන්න — “How do you Wokwave?”, “twist it”, “Bold Asian flavors”, “slurp it”, “Ready in 3 minutes”, “share it”, “Perfect every time.”, “That's Wokwave.” — ගණන හරියටම 22ක් වෙනවා. Original, trim නොකළ lines ම දැනටමත් budget එකේ තිබුණා, ඒකයි chat එකේදී panel එක propose කරපු shorter phrasing එක treatment එකට ඕන වුණේ නැත්තේ.

5. Produce කිරීම

Produce click කරාට පස්සේ විතරයි approve කරපු treatment එක paste කරන්න පුළුවන් දෙයක් බවට හැරෙන්නේ. දේවල් දෙකක් order එකට වෙනවා: screen එකේ ඇත්තටම face එක පේන එකම character එකට reference sheet එකක්, ඊට පස්සේ single storyboard එකේම image prompt එකයි සම්පූර්ණ render prompt එකයි.

Cast එක: මුළු spot එකටම එකම face එකයි voice එකයි

ඇත්තටම render එකට cast වෙන්නේ The Individual විතරයි — Enthusiast voices තුන treatment එකේ cast list එකේ ඉන්නවා, ඒත් screen එකේ හෝ reference set එකේ කවදාවත් පේන්නේ නෑ. Board එකේ හැම panel එකකම face, hair, ඇඳුම consistent තියෙන්නේ එයාගේ reference sheet එක නිසාමයි:

The Individual — contemplative opener එක
Character reference sheet for The Individual, The contemplative opener. Female, 20-25, Has a thoughtful, expressive face with interesting features. Not a model., Simple, comfortable clothing, like a worn-in sweater.. Four views of the SAME person side by side on a plain neutral grey backdrop: full-body front, full-body back, full-body side profile, and a head-and-shoulders face close-up. Identical wardrobe, hair and proportions in every view. Even, neutral lighting. No text, no labels, no props, no background scenery.

Shot එකයි, panels 8ක්, තත්පර 10ක්

Brief එකෙන්ම fixed තත්පර 10ක window එකක් ඇතුළේ sub-second moments අටක් pre-time කරලා තිබුණු නිසා, මුළු spot එකම ONE storyboard shot එකක් — වෙන වෙනම clips අටක් නෙවෙයි — panels අටේම එකම board එකක්, order එකටම animate කරන එකක්.

Storyboard image prompt එක

Reference images

  • The Individual — reference sheet එක

Technical

Aspect ratio
9:16
Storyboard image prompt එක
A clean storyboard board: 8 equal-size photographic frames arranged in a tidy grid, read left-to-right then top-to-bottom, frames sitting edge to edge. Label each frame with ONLY its panel number in the top-left corner and its time range in the top-right corner. NO captions, NO shot descriptions, NO camera notes, NO subtitles, NO overlay text and NO logos anywhere in or under any frame — only the photographic image plus those two small labels.

Consistent look across every frame: A mix of two distinct worlds. Live-action scenes (World A) are warm, saturated, and feature shaped daylight (side/back-lit) in cluttered, characterful interiors. Graphic scenes (World B) use hard directional keys on isolated subjects against solid, clashing, saturated backdrops. All shots use Z-axis dolly moves (whip, creep, settle), wide lenses for a close, in-your-face feel, and deep out-of-focus foreground objects to create parallax and depth.

Wokwave: Hot, steamy, colorful, well-garnished noodles in a bowl; also shown in packaging and being consumed. rendered identically in every frame it appears in — not restyled or re-labelled.

Use the supplied character reference sheet(s) for The Individual; the same face, hair, build and wardrobe in every frame.

SHOT 1 — 0-2s
A lone The Individual sits at a table in a dimly lit room, holding a bowl of noodles, contemplating. Minimal light creates a sense of stillness..
Slow dolly creep-in, warm, shaped side-light.

SHOT 2 — 2-3s
Live-action: A hand expertly twists noodles with chopsticks, steam rising. Focus on the texture and motion..
Whip dolly-in, macro, hard backlight to catch steam.

SHOT 3 — 3-4s
Graphic: A vibrant Wokwave noodle pack isolated against a solid, saturated backdrop..
Quick dolly-in & settle, hard, directional key light.

SHOT 4 — 4-5s
Live-action: A person slurps a long strand of noodles with exaggerated gusto, leaning towards the lens. Messy but satisfying..
Fast dolly-in (in-your-face), wide angle, warm, high-contrast light.

SHOT 5 — 5-6s
Graphic: A macro shot of steam vigorously rising from a freshly prepared bowl of Wokwave noodles..
Slow dolly-out (reveal), macro, intense backlight from below.

SHOT 6 — 6-7s
Live-action: Two hands reach in from opposite sides of the frame to share a bowl of noodles, implying camaraderie and connection..
Static (locked-off), soft, even top light.

SHOT 7 — 7-8s
Graphic: Stylized text 'Wokwave' appears with a visual burst of flavor elements, against another clashing saturated background..
Sharp dolly-pull-out, digital move. flat, graphic lighting.

SHOT 8 — 8-10s
A diverse group of friends or family gathered outdoors or in a lively setting, laughing and happily eating Wokwave noodles together. High energy and wide composition..
Steadicam arc & pull-out, wide angle, bright, sunny daylight.

Every frame is composed in 9:16, photographic (no illustration, no hand-drawn look), with consistent characters, wardrobe, colour palette and lighting throughout.

මේකෙන්ම තමයි ඊළඟ prompt එකේදී animate කරන්නේ — final තත්පර 10ේ panel එකක්, prop එකක්, background එකක් හැම එකක්ම මේ board එකෙන්මයි එන්නේ, video prompt එකේ text එකෙන් නෙවෙයි.

සම්පූර්ණ render prompt එක

Reference images

  • Storyboard image එක (ඉහත generate කරපු එක)

Technical

Aspect ratio
9:16
Duration
තත්පර 10
Video engine
Kling
සම්පූර්ණ render prompt එක
Animate the storyboard as the final video, following its panels in chronological order. Treat each panel as the next moment of the same sequence, not as an image or layout to display. Preserve exactly the visual medium, art style, character identity, design, colours, environments, and composition shown in the storyboard and references. Do not convert or reinterpret the style. The output contains only the fully rendered scenes—never the storyboard, panels, borders, grid, page, or thumbnails.

The motion runs panel 1 (0-2s): A lone The Individual sits at a table in a dimly lit room, holding a bowl of noodles, contemplating. Minimal light creates a sense of stillness., SLOW DOLLY CREEP-IN / 35mm, f/2.8. Warm, shaped side-light.; then panel 2 (2-3s): Live-action: A hand expertly twists noodles with chopsticks, steam rising. Focus on the texture and motion., WHIP DOLLY-IN / 50mm Macro, f/4. Hard backlight to catch steam.; then panel 3 (3-4s): Graphic: A vibrant Wokwave noodle pack isolated against a solid, saturated backdrop., QUICK DOLLY-IN & SETTLE / 40mm, f/5.6. Hard, directional key light.; then panel 4 (4-5s): Live-action: A person slurps a long strand of noodles with exaggerated gusto, leaning towards the lens. Messy but satisfying., FAST DOLLY-IN (IN-YOUR-FACE) / WIDE ANGLE 24mm, f/2.8. Warm, high-contrast light.; then panel 5 (5-6s): Graphic: A macro shot of steam vigorously rising from a freshly prepared bowl of Wokwave noodles., SLOW DOLLY-OUT (REVEAL) / 100mm Macro, f/4. Intense backlight from below.; then panel 6 (6-7s): Live-action: Two hands reach in from opposite sides of the frame to share a bowl of noodles, implying camaraderie and connection., STATIC (LOCKED-OFF) / 50mm, f/2.8. Soft, even top light.; then panel 7 (7-8s): Graphic: Stylized text 'Wokwave' appears with a visual burst of flavor elements, against another clashing saturated background., SHARP DOLLY-PULL-OUT / Digital move. Flat, graphic lighting.; then panel 8 (8-10s): A diverse group of friends or family gathered outdoors or in a lively setting, laughing and happily eating Wokwave noodles together. High energy and wide composition., STEADICAM ARC & PULL-OUT / WIDE ANGLE 24mm, f/4. Bright, sunny daylight..

Featured subject — Wokwave (Instant noodles), rendered exactly as specified: Hot, steamy, colorful, well-garnished noodles in a bowl; also shown in packaging and being consumed.. Clearly visible: Prepared noodles (in a bowl); Wokwave packaging; People enjoying the noodles. Do not restyle, re-label or redesign it.

Character reference: the people are the ones in the supplied reference sheet(s) for The Individual — keep them identical to their sheet and to the board.

Voice casting — fixed for the whole piece, identical in every shot: The Individual (the woman in simple, comfortable clothing, like a worn-in sweater): Clear, mid-register, questioning tone, Standard American.

Spoken on the panels, in order: At 0-2s, The Individual (the woman in simple, comfortable clothing, like a worn-in sweater) says, "How do you Wokwave?" — only The Individual's lips move. At 2-3s, The Individual (the woman in simple, comfortable clothing, like a worn-in sweater) says, "twist it" — only The Individual's lips move. At 3-4s, The Individual (the woman in simple, comfortable clothing, like a worn-in sweater) says, "Bold Asian flavors" — only The Individual's lips move. At 4-5s, The Individual (the woman in simple, comfortable clothing, like a worn-in sweater) says, "slurp it" — only The Individual's lips move. At 5-6s, The Individual (the woman in simple, comfortable clothing, like a worn-in sweater) says, "Ready in 3 minutes" — only The Individual's lips move. At 6-7s, The Individual (the woman in simple, comfortable clothing, like a worn-in sweater) says, "share it" — only The Individual's lips move. At 7-8s, The Individual (the woman in simple, comfortable clothing, like a worn-in sweater) says, "Perfect every time." — only The Individual's lips move. At 8-10s, The Individual (the woman in simple, comfortable clothing, like a worn-in sweater) says, "That's Wokwave." — only The Individual's lips move. Spoken dialogue only, exactly as written and only from the named speakers. No narration, no voiceover.

Every person on screen who isn't the named speaker keeps their lips closed and still.

Rendering constraints: Clean, unmarked frame — no watermarks, no captions, no subtitles, no UI overlay. Surfaces and signage stay free of lettering. Solid objects — furniture, walls, props — are impenetrable: people move around them, never through them, and every contact carries natural weight. Objects stay put unless someone deliberately moves them. Gravity behaves normally and camera moves stay smooth and coherent.

Aspect ratio 9:16. Duration 10 seconds. Ends on a cut.

Opening frame constraint: directly with the fully rendered scene from panel 1, already in motion. The storyboard itself must never appear, and there must be no panel, page, thumbnail, split-screen, or storyboard-style transition.

Prompt එක panels අටම order එකටම එකම continuous animation එකක් ඇතුළේ run කරනවා — model එකට storyboard grid එකම කවදාවත් පේන්නේ නෑ, ඒක හරහා කෙලින්ම animate කරන්න කියන instruction එක විතරයි ලැබෙන්නේ.

6. Prompts ටික පිළිවෙළින් පාවිච්චි කරන්න

ඕනම storyboard project එකකට වගේම rule එකමයි: storyboard image prompt එක කලින් image model එකට යනවා — මෙතන Nano Banana — ඒකෙන් return වෙන panels 8ක board එක Kling එකේ render prompt එකට reference image එක බවට හැරෙනවා. Image එකයි, video එකයි, තත්පර 10ක spot එකයි ඉවරයි.

Yasiru Withanage

About the author

Yasiru WithanagePrinciple AI Engineer, Founder PromptMotion

Yasiru Withanage is the founder of PromptMotion and an AI engineer with 6+ years of experience in computer vision, generative AI, and LLM applications. He builds AI tools and workflows that help creators generate professional prompts, images, and videos faster, and shares practical AI techniques through PromptMotion.

linkedin.com

Want prompts like these written for your own brief?

Paste your notes. PromptMotion writes the prompt.

Try it free

Skip the prompt box.
Keep the idea.

3 free prompts after signup. No credit card. Pause or cancel any month.